Люби то, что ты делаешь, и делай это быстро

Привет. Далеко не первый — пятнадцатый. Музыку люблю с раннего детства, и с годами эта любовь лишь крепнет. Так что сотрудничество с музыкантами было неизбежно 🙂

У нас с Возвращением давняя история. Я чувствую и понимаю их творчество и могу предложить созвучный и выразительный графический образ.

Всё началось в 2002 году, когда первый альбом группы Возвращение («Вверх по течению») завоевал сердца поклонников фолк-, рок-, металл- музыки по всей стране. В том числе и моё.

Через несколько лет я подошёл к Сергею Канунникову после концерта, представился и предложил свои услуги (к этому времени я заканчивал университет и уже мог считаться профессиональным дизайнером). К моей радости Сергей согласился, и первой совместной ласточкой стало оформление альбома «Карусель». Следующие несколько лет я прокачивал свои навыки в профессии, а группа Возвращение шла своим непростым музыкальным путём. Но мы с Сергеем поддерживали связь. В 2014 году он предложил мне оформить новый альбом — «Родниковая родина». Результатом мы все остались очень довольны. Так что и на «Глубину» было решено нырнуть вместе.

Я вряд ли вспомню точную формулировку, но мы это делали уже не в первый раз, так что всё было довольно привычно. Типа: «Саша, привет, у нас тут готов новый альбом, поможешь с оформлением? Название — «Глубина», тексты и несведёнки вышлю». Естественно, я попросил Сергея рассказать мне о концепции альбома, почему такое название и т.д. Чем больше информации из первых уст, тем лучше.

Помню, Сергей говорил, что этот альбом направлен вглубь человека, а не на окружающую реальность. Мы будто отсекаем себя от внешнего мира, ныряем под воду, в полную тишину и там начинаем прислушиваться к себе, пытаемся понять, что же мы есть на самом деле.

Во-первых, конечно сам альбом. Заглавная песня просто потрясающая. Очень ёмкое название. Во-вторых, образ птицы: он и на логотипе группы изначально, и в оформлении прошлого альбома, и в песнях постоянно пролетает. Лёгкость, хрупкость, красота, полёт — все эти «птичьи» характеристики очень подходят музыке «Возвращения». Оставалось «поженить» птичку с глубиной, водой, погружением.

Референсы ищу только на этапе отрисовки. Гугл в помощь! «Пузыри под водой». На этапе придумывания концепции и рисования эскизов обхожусь своим воображением.

Сначала у меня родилась другая идея, которая мне лично очень нравилась. Но Сергей попросил подумать ещё: предложенный вариант не очень точно попадал в настроение альбома. Я всегда прислушиваюсь к мнению заказчика, тем более в такой работе, ведь музыка здесь — главное, а моя задача второстепенная: обернуть вкусную конфету в красивый фантик, но не пытаться конфету выдать за кусок стейка, не вводить слушателя в заблуждение. Со второго раза удалось попасть в яблочко.

Карандаши, маркеры, фломастеры, кисточки, сканер, Photoshop и Illustrator от Adobe. Пользуюсь всем в зависимости от задачи. Бывают проекты целиком созданные на компьютере, но чаще всего не обходится без живого рисования хотя бы на начальном этапе.

В случае «Глубины» шрифтовые заголовки, вода и проникающий в неё свет созданы с использованием отсканированных фактур, нарисованных маркерами и кисточками. А пузырики — нарисованы в Photoshop.

Этой работой горжусь, она есть в портфолио. К сожалению, никак не дойдут руки выложить на сайте свои комиксы, издающиеся в Европе и Америке, но всему свое время.

Вообще я с музыкантами сотрудничаю регулярно, хотя и не очень часто, но зато всегда по любви. Так что это был интересный и важный для меня проект.

Очень важно. Чем глубже будет прочувствован музыкальный материал, тем более подходящий образ удастся найти. Конечно, можно обойтись профессиональными, продуманными, обоснованными, но зачастую формальными решениями, однако если подключены искренние чувства, то результат по любому будет лучше.

Рисовал с детства, закончил художку, поступил в художественный вуз, закончил и его, ещё студентом начал работать по специальности и делаю это до сих пор. Бросать не собираюсь.

В любом деле главное желание и готовность посвятить этому делу очень большую часть жизни. Можно учиться в институте, можно учиться в интернете, можно спрашивать совета у признанных профессионалов. Главное — вкалывать и любить своё дело.

С технической — нужно знать, что такое вёрстка, как подготовить файлы к печати в типографии, владеть программами.

С творческой… Даже не знаю, что нужно «знать».
Ну, например:

Хороший дизайн — ясно выражающий идею, передающий настроение и выполненный с чётким пониманием «что это», «зачем» и «почему именно так». Хороший дизайн — это гармонично. Это не всегда красиво в общепринятом понимании этого слова, но это всегда «в тему».

Думаю, тренды имеют влияние и на меня, но сознательно я никогда не пытаюсь им следовать. В работе я всегда отталкиваюсь от задачи, а не подгоняю какое-то решение под эту задачу, стараюсь найти гармоничное, а не модное решение. Хотя ничто не мешает ему быть одновременно и модным, но это скорее бонус.

Лично я — убеждённый фрилансер и люблю работать дома, в собственном ритме. Но это не обязательно. Многим нравится работать в студии. Главное чувствовать себя на своём месте.

В моей работе обычно есть две стадии — придумывание и реализация. Для придумывания не нужно ничего, кроме блокнота и карандаша. Никакой особой настройки. Садишься, думаешь и калякаешь. А когда всё придумал, то остаётся этому придать нужную форму, понятную не только тебе, но и заказчику, и зрителю.

Когда работаю, я постоянно слушаю музыку. Она мне не мешает, а наоборот создаёт настроение и атмосферу. Помимо этого люблю кино, анимацию, комиксы, природу. Всё это помогает мне в работе.

Пробовать разное, отбрасывать то, что не приносит удовольствия, оставлять то, что его приносит.

Я неплохо придумываю, хорошо рисую, достаточно хорошо разбираюсь в шрифтах и вёрстке, и могу всё это совмещать. А главное, мне нравится этим заниматься… У меня есть свой почерк, как мне кажется, но в то же время я владею довольно широким диапазоном изобразительных средств, что позволяет моим работам не быть самоповторами.

Реальность. Хотя, конечно, всё объять невозможно. Я себя считаю достаточно универсальным дизайнером. Я могу нарисовать иллюстрацию в журнал, сделать логотип рок-группе или детскому анимационному сериалу, придумать шрифт целиком, сверстать книгу, оформить сайт производителя семечек или музыкальный альбом, сочинить и нарисовать комикс. Хотя вот моушн-графикой, 3D или дизайном интерьера не занимаюсь. Но если бы хотел, то мог бы и туда шагнуть. Просто меня в эти стороны никогда не тянуло.

Все проекты разные, степень свободы самовыражения в них тоже разная. Не все проекты будут предметом гордости. Если что-то делать совсем претит, то лучше отказаться. А если взялся, то надо сделать как можно лучше. Найти что-то хорошее в проекте, поставить себе хоть небольшую, но творческую задачу в заданных рамках и решить её. И заработать денег, чтобы иметь возможность заниматься творчеством! Но если вся работа радости не приносит, нужно что-то менять.

У меня обычно прекрасные, адекватные заказчики, которые доверяют мне и обращаются именно ко мне, а не просто к «дизайнеру». Так что обычно мне удаётся раскрыться и реализоваться в работе. Если же возникает проблемная ситуация, то я расстраиваюсь немного, потом выбрасываю всё из головы и погружаюсь в новый интересный проект.

Я довольно трезво смотрю на мир, своё место в нём и на своё творчество. В работе мне больше всего важны собственное мнение и мнение заказчика. Если мы оба довольны результатом, то скорее всего попали в цель, а значит, и зритель будет доволен. Конечно, мне приятны позитивные отзывы (и расстраивают недовольные), но они не изменят моего личного мнения о своей работе. Если я считаю, что схалтурил, то сколько не хвали — я останусь не доволен. Если же я считаю, что выложился по полной, то можете ругать, но это уже ваше мнение.

У меня нет как таковой «постоянной работы» — проекты меняются, приходят новые клиенты, возвращаются старые с новыми задачами. Я не скучаю, люблю свою работу и люблю, что она разная.

Сейчас основным делом стало создание серии комиксов Gamayun Tales. При том, что это настоящая работа с нормальной оплатой и вышестоящим начальством (издательство Nobrow) — это целиком и полностью мой проект. Я реализуюсь в нём абсолютно, и никто не влезает в творческий процесс.

Радикальных смен вектора не планирую. Буду продолжать рисовать комиксы, оформлять книжки и музыкальные альбомы, рисовать логотипы и иллюстрации. Постараюсь делать всё это лучше!

Не то, чтобы этот совет изменил всё, потому что к тому времени я уже сам это понимал внутренне и старался действовать именно так, но в словесной форме я это услышал от одного из наших преподавателей в институте: «Нужно работать быстро». Заказчик не будет ждать. В печать нужно сдать в понедельник. У нас уже забронирована дата презентации альбома, а обложки нет. Поэтому надо работать быстро. При этом не теряя качества.

Люби то, что ты делаешь, и делай это быстро!